潮州音乐西江月简谱，潮州音乐曲谱简谱

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于潮州音乐西江月简谱的问题，于是小编就整理了4个相关介绍潮州音乐西江月简谱的解答，让我们一起看看吧。

西江月词牌格律讲解？

西江月，双音五十字，前后两个平韵，平韵相同，每叶一韵的结句。用对偶开始前两个句子。

《西江月》摘自李白《太素访古》。“今只有西江月，曾在武宫看人”。张友石又说:“上个月，西江披衣。”此曲名此也。

它是西江的别称，的故事史。《西江月》的曲调大致形成于唐五代。最开始是流行的民谣，后来因为清王朝的悲凉，转到了法部道乐。在传播发展过程中，逐渐与文人创作相统一，格律逐渐完善，直至最终脱离乐谱，成为成熟的文学范式。

西江月》词牌格律:正体,双调五十字。前后段各四句,两平韵,一叶韵。中仄中平中仄,中平中仄平平。中平中仄仄平平,中仄中平中仄。中仄中平中仄,中平中仄平平。中平中仄仄平平,中仄中平中仄。 西江月格律变体: 1、变体一,双调五十字。前后段各四句,两平韵,两叶韵。

2、变体二,双调五十字。前后段各四句,两平韵,一叶韵。

3、变体三,双调五十一字。前后段各四句,两平韵,两仄韵。

俗语西江月？

西江月，唐教坊曲名，后用为词牌。其调名有可能取自李白《苏台览古》的诗句“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”。“西江月”调大致形成于唐五代时期，最初为民间流行歌曲，后来因为清越哀伤，转入法部道曲，在流传和发展过程中逐渐与文人创作统一，格律逐渐完善，直至最后脱离乐谱成为成熟的文学范式。

宋词写作形式？

宋词历史原因：词，起源于唐代民间，称“曲子词”，后被文人接受，改造成一种抒情诗样式，后来两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感和忧国忧民的思想。于是，词成为宋朝文学的主流形式。特点：词的形式自由灵活，句子长短不齐，便于抒发感情、反映社会现实，在艺术风格上，婉约与豪放并存，清新与秾丽相竞。

　宋词分为“婉约”和“豪放”两大派。早期的词，内容单调，细腻柔弱，情绪婉约，属婉约派。柳永和李清照是杰出的代表，词语丽意新，通俗流畅，独标一格。

　苏轼是豪放派的开创者和主要代表，豪放派的风格是豪放激愤，气势雄伟，内容以记事、说理为主，表达内心感慨。

宋词取材广泛，内容丰富，为其服务的形式也灵活多样，不拘一格。

结构多种多样。有一千多种词牌供选择。表达方式自由灵活。宋词可以自由地叙述、描写、议论、抒情。也可使用暗示、象征、比兴、联想等手法。语言运用较为自如。不像绝句和律诗字词句的限定。

什么是词牌？什么是词谱？

所谓“词牌”，即曲子。古代文人写词是按着曲谱去填词，所以，写词往往又称：填词。

词牌初唐时，词的内容常与词牌名有些关系，如李白的《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。……”；但到了北宋，像柳永、周邦彦等词人自创了许多新曲子（即新词牌），这时候，内容与词牌名已不甚相关了。如《念奴娇》，就牌名而言，是赞名“念奴”女子的娇美的，而苏东坡用此词牌填词：“大江东去……人道是、三国周郎赤壁。……遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。……”借此曲却赞美三国战将周瑜。还有毛泽东的《沁园春》，填词尽是北国大雪纷纷的景象。由此可见，词牌不是概括词的内容了。为了弥补这种缺口，自北宋起，词牌之下常加上副标题，对词的内容加以概括，有时加序，对内容进行解释，如苏东坡上面那首《念奴娇》便有副标题：“赤壁怀古”。

有时，一个词牌常有多个别名，此谓：“同调异名”。如上面苏轼的《念奴娇》又名《百字令》、还叫《赤壁谣》。在填词过程中，有时还出现“同调别体”的现象，如《南歌子》词牌，多数是单片，还有双片的，而字数、句数、格律也各异。

今存世词牌有八百多个，但所代表的曲谱却失传了，只有南宋的姜夔留下十七支曲谱，但因用工尺来记录，至今未解得密码，故不能辨识填唱。

所谓“词谱”，这是指对歌词形式上的种种要求，包括字数、句数、段数以及声调、韵脚的规定。这些格式和韵律，是古人在大量填词实践中研究而经过审定而总结出的，以供后人写词实用。最早关于词谱的专著是明代张綖的《诗余图谱》。所谓“诗余”，即是词的别称。而当代，盖国梁主编的《中华韵典》，专供今人填词参考。

到此，以上就是小编对于潮州音乐西江月简谱的问题就介绍到这了，希望介绍关于潮州音乐西江月简谱的4点解答对大家有用。